Sejarah Billie Eilish Terhadap Idola Pop

0
60
Billie Eilish
image source hellomagazine.com

Hanya dalam beberapa tahun, Billie Eilish telah berubah dari seorang penari bermata samudra dengan mimpi menjadi salah satu seniman paling berpengaruh di generasinya. Kehidupan profesional dan pribadinya bekerja bersama-sama, menampilkan seorang wanita muda yang telah berhasil mengukuhkan posisinya sebagai ikon penuh —semua dengan mengganggu gagasan stereotip tentang apa yang diperlukan untuk menjadi ikon.

Berkat katalog yang menawarkan soundscapes yang unik, cerita yang hidup, dan kepercayaan diri yang tak tertandingi, gadis yang belum berusia 20 tahun — dengan bantuan saudara laki-lakinya dan produser/kolaborator Finneas — telah mengkonfigurasi ulang dunia musik seperti yang kita kenal. Dari suaranya hingga citranya, penolakan Billie terhadap yang biasa-biasa sajalah yang membuatnya menjadi kekuatan budaya baru yang luar biasa.

Kenaikan Billie Eilish ke tahta adegan mulai tidak biasa. Setelah mengunggah single debutnya “Ocean Eyes” ke situs web Soundcloud pada usia 14 tahun — rute yang sangat berbeda ke dalam kancah pop, tetapi yang serupa ke dalam permainan rap — ia menjadi salah satu yang harus ditonton. Kalau dipikir-pikir, teknik ini sepenuhnya cocok dan menguntungkan seorang seniman yang secara konsisten dihormati karena melawan arus.

Source youtube.com

Mungkin yang membuat pemerintahan Eilish atas industri ini begitu mengesankan adalah penciptaan dan presentasi karyanya yang agak tidak ortodoks, yang menggambarkan cemoohannya terhadap konvensi. Billie membedakan dirinya berkat lagu-lagu yang membawa energi jahat dan terpelintir, jauh berbeda dari sonik pop rasa permen karet yang menggelegar dari speaker pada awal abad ke-21.

Dia merangkum stereotip remaja yang merenung melalui citra muram dan inspirasi produksi yang tak terduga dalam dua upaya pertamanya yang dipuji: EP 2017 yang dibanjiri electropop Don’t Smile At Me dan album debutnya yang memenangkan Grammy dengan warna horrorcore,2019 When We All Fall Asleep, Kemana kita pergi? Konten dalam kumpulan karya ini menyoroti topik-topik dari patah hati hingga penyalahgunaan narkoba, dan lagu-lagunya — yang menarik inspirasi dari berbagai genre — disertai dengan perlengkapan yang dapat didengar seperti nafas yang berat dan air liur yang diseruput.

Album terbarunya,2021 Happier Than Ever, membuang yang menyeramkan untuk sesuatu yang sedikit lebih canggih. Namun, renungan pribadinya mengenai seluk beluk ketenaran dan tumbuh dewasa adalah kemenangan — kemungkinan merupakan produk sampingan dari kemampuan generasinya untuk lebih terbuka, sadar, dan rentan daripada kelompok usia sebelumnya. “Saya pikir saya istimewa, Anda membuat saya merasa bahwa itu adalah kesalahan saya,” dia menyanyikan lagu balada akustik “Your Power,” yang berkaitan dengan “[menyaksikan] atau [mengalami]” segala macam penyalahgunaan. “Kamu adalah iblis, kehilangan daya tarikmu…”

Cara dia menyusun komposisi dan visual albumnya juga menunjukkan pendekatan artistik antitesisnya. Alih-alih terhambat oleh gangguan label biasa, Billie menjadi terkenal karena cara DIY-nya dalam membuat lagu-lagu hitsnya. (Semua komponen lagunya dibuat bersama saudara laki-lakinya di studio rekaman rumah masa kecil mereka.) Video musiknya, sering kali dikonsep sendiri dan terkadang diarahkan sendiri, menginspirasi keterkejutan dan kekaguman dari sudut pandang visual, tetapi masih mendorong perenungan yang lebih dalam tentang pesannya. . “All The Good Girls Go To Hell” yang menakutkan memaksa pemirsa untuk berpikir tentang perubahan iklim dan kebodohan pria, sementara air mata hitamnya yang bertinta dalam video “When The Party’s Over” yang menghantui adalah simbol berkabung atas berakhirnya suatu hubungan.

“Sejak awal, daya tarik Billie Eilish bergantung pada kombinasi seleranya terhadap radikal dengan rasa klasiknya yang kuat,” tulis The New York Times pada tahun 2020. “Semua ini mencerminkan strategi sadar seorang penghibur untuk menginspirasi penolakan yang menggebu-gebu di antara penonton—untuk merayu dan menjerat penggemar seperti yang dilakukan oleh auteur horor…Tapi itu juga berhubungan dengan kecenderungan [Eilish] menuju melankolis dan depresi, yang menurut [dia] menulis lagu membantunya menavigasi dan, idealnya, membantu pendengar berhubungan dengan musiknya secara lebih mendalam.”

Sama seperti dalam karirnya, Eilish tidak ditentukan oleh pilihan fesyennya, yang menumbangkan feminitas khas dan gagasan tentang seperti apa penampilan bintang pop secara estetis. Di luar kebiasaan remaja yang sering mengubah warna rambutnya, Billie secara teratur mengenakan pakaian longgar dan kebesaran, yang ia kenakan untuk lebih fokus pada seninya daripada penampilannya. Namun, setelah memulai debutnya dengan tampilan gerah untuk sampul British Vogue pada tahun 2021, para pencela dengan cepat mengatakan sesuatu tentang penampilannya yang provokatif.

Sebagian besar wanita muda di mata publik percaya bahwa penampilan yang lebih “dewasa” adalah suatu kewajiban. Namun, Billie membuat keputusan untuk menunggu untuk berpakaian “dewasa” sampai dia merasa nyaman, tanpa membuat perubahan radikal pada suara atau kepribadiannya. Pilihannya untuk berdandan atau berdandan menunjukkan sifat bunglon dari esensinya—esensi yang sama yang membuatnya menjadi bintang.

Banyaknya tingkat kesadaran dan ekspresi Billie Eilish telah menguatkan tidak hanya generasinya, tetapi juga penggemar dari segala usia. Ada beberapa seniman dalam beberapa tahun terakhir yang tampaknya secara longgar mengikuti cetak biru Billie melalui penciptaan atmosfer, kamar tidur pop eksperimental, atau komposisi pedih namun punchy yang merinci perspektif bernuansa dunia. Namun, dia terus mengemudi di jalurnya sendiri, dan tampaknya industri ini siap mengikuti jejaknya kemanapun dia pergi.

“Keanehan musik Billie Eilish ini, dan ketidakmungkinan jelas keberhasilannya, yang kait yang telah membantu tarik dia membintangi atas pemasaran,” jurnalis veteran Ann Powers menulis dari Eilish di 2019.

“menjadi panutan Dia untuk anak-anak yang tidak cocok… dan itulah mengapa daya tarik Eilish bekerja dalam arus utama, daripada menentangnya.”

Penolakan Eilish untuk menyesuaikan diri dan kemampuannya untuk menantang norma-norma suara, genre, dan feminitas membuatnya tidak hanya menjadi bahan pokok dalam pop kontemporer, tetapi juga seorang legenda muda yang pentingnya harus bergema selama bertahun-tahun yang akan datang.